Kim Hyun Joong VANITYMIX WEB LIMITED INTERVIEW

Interview & Texte: Tomonori Nagasawa
Photo: Mitsuru Tamura
Lien: https://www.vanitymix.jp/entertainer-talent/kimhyunjoong/

Je continuerai à créer de la musique qui transcende les barrières linguistiques, qui permet aux gens du monde entier de chanter et de partager leurs émotions.

Dans son dernier album « LOVE UNIVERSE », sorti au Japon en juillet, Kim Hyun Joong chante principalement des chansons qu’il a composées et écrites lui-même, ainsi que des chansons écrites par Fujii Fumiya, Naoto Inti Raymi et Kawashima Ai. Parfois, il élargit sa perspective à la terre et au vaste univers, enveloppant d’un grand amour le cœur de ceux qui l’écoutent. On y voit le Kim Hyun Joong typique, toujours souriant et délivrant des pensées chaleureuses et réconfortantes. En revanche, dans « CAGE », sorti en août en Corée, il rappe un message tranchant sur une chanson cool. Il montre une facette différente de la musicalité décrite dans l’album. En novembre le drame coproduit par le Japon et la Corée « Time Without Her », avec Kim Hyun Joong, sera diffusé sur Me-Tele (Nagoya TV Broadcasting) pour quatre épisodes. En outre, il a été décidé que la version intégrale serait distribuée exclusivement et simultanément sur Lemino.
Les 9 (samedi) et 10 (dimanche) novembre, des représentations supplémentaires du « 2024 KIM HYUN JOONG CONCERT “THE LAST DANCE” » sont prévues au Nankai Namikiri Hall Large Hall.

Avec ses deux styles d’artiste et d’acteur, Kim Hyun Joong continue de fasciner ceux avec qui il entre en contact. Nous aimerions vous faire part de son état d’esprit actuel avec ses propres mots, du point de vue du drame dans lequel il joue et en tant qu’artiste.

■Dès le mois de novembre, la coproduction Japon-Corée « A Girlfriend’s Absence », avec Hyun Jun dans le rôle de Eun-Tae, commencera à être diffusée en quatre épisodes. Eun-Tae perd la mémoire de sa femme bien-aimée Mai après le choc de sa mort, et commence un voyage pour retrouver ses souvenirs en utilisant une photo qu’il trouve chez elle comme indice. Au cours de son voyage, il rencontre une jeune fille et tous deux commencent à tisser l’histoire d’un destin étrange… Qu’avez-vous pensé lorsque vous avez reçu le scénario pour la première fois ?

Kim Hyun Joong :　Lorsque j’ai lu le scénario pour la première fois, sans aucune connaissance préalable, j’ai pensé : « Quoi ? ! Une histoire sur le fait de tomber amoureux d’une lycéenne ? » Bien sûr, quand j’ai compris l’histoire, il ne s’agissait pas du tout d’une relation dangereuse, mais plutôt d’une histoire merveilleuse qui m’a touché le cœur. Cependant, il y avait une scène de baiser, et j’ai pensé que si je ne comprenais pas l’histoire en profondeur et que si je la jouais, les spectateurs pourraient penser : « Est-ce une histoire sur une relation dangereuse ? »
Avant et bien sûr pendant le tournage, j’ai eu plusieurs conversations avec ma covedette, Tensho Amane, à propos de chaque scène, et nous avons essayé de nous exprimer mutuellement d’une manière qui ne laisserait pas de place à des malentendus pour les spectateurs.

■Le thème sous-jacent du drame « A Girlfriend’s Absence » est « l’amour pur », mais comment interprétez-vous le terme « amour pur », Hyun Jun ?

Kim Hyun Joong : J’ai souvent entendu ce mot quand j’étais adolescent il y à vingt ans, mais j’ai l’impression que ces dernières années, les occasions d’entendre le mot « amour pur » ont diminué, peut-être parce que les jeunes de nos jours sont bons pour montrer leur individualité ou parce qu’ils estiment qu’il y a plus de diversité dans la façon dont ils communiquent. À la lumière de cela, je considère l’amour pur comme « l’amour inconditionnel ». L’amour que les parents ont pour leurs enfants est vraiment inconditionnel et s’étend à l’infini. De plus, cet amour est éternel et ne s’estompe jamais. Je ressens ce sentiment dans l’amour pur. Plus tôt, j’ai dit que « ces dernières années, le mot « amour pur » est devenu démodé, mais ce n’est qu’une chose superficielle. Peu importe l’époque, peu importe à quel point les temps changent, Tant que les gens cherchent l’amour, je crois que l’amour pur est le fondement de leur cœur.

■Le drame « Away » a été tourné en Corée et au Japon. De votre point de vue, Hyun Jun, veuillez nous dire quels sont les points forts.

Kim Hyun Joong : La meilleure chose à propos de ce film est que les équipes de production coréennes et japonaises ont pu utiliser pleinement les forces et les caractéristiques de l’autre. L’histoire se déroule principalement dans la ville de Jeongseon en Corée et de Nagoya au Japon. La première fois que le protagoniste rencontre la fille en Corée, c’est dans une gare. La scène finale avec la fille se déroule dans un champ rempli de roseaux à l’embouchure d’une rivière près de la mer à Nagoya. Le tournage a eu lieu dans de nombreux lieux pittoresques en cours de route, mais je pense que vous pouvez également ressentir le drame dans la raison pour laquelle ils se sont retrouvés au Japon. Comment la relation mystérieuse entre les deux personnages devient-elle plus claire ? Profitez du processus avec le paysage coloré en arrière-plan.

■L’amour pur d’Eun Tae est-il peut-être le reflet de l’état d’esprit de Hyun Joon sur une base normale ?

Kim Hyun Jun : Eun-tae et moi avons beaucoup en commun, comme avoir le même âge et avoir quelqu’un à protéger. Ce que j’ai appris en jouant Eun-tae, ce n’est pas de regretter après avoir perdu un être cher, mais de le protéger pendant que nous sommes ensemble. Je pense que je me suis senti de cette façon parce que j’ai vécu la tristesse et le vide de perdre un être cher à travers Eun-tae. Quand j’ai pensé aux sentiments d’Eun-tae tels que je suis maintenant, j’ai pensé que je devrais toujours essayer de chérir non seulement les nombreux fans qui m’aiment et me soutiennent, mais aussi ma famille, mes amis et les membres de l’équipe qui me soutiennent afin que je ne les perde jamais. Je l’avais toujours pensé, mais Eun-tae m’a encore appris ce sentiment.

■Hyun Jun, vous chantez la chanson thème de fin du drame « A Girlfriend’s Time » en anglais. S’il vous plaît, dites-nous ce que vous avez mis dans cette chanson.

Kim Hyun Joong : La raison pour laquelle j’ai choisi d’écrire les paroles en anglais au lieu de coréen ou de japonais, c’est parce qu’il s’agit d’un drame produit conjointement par le Japon et la Corée, et je voulais que le public coréen et japonais ressente les sentiments que j’ai mis dans la chanson, alors j’ai pensé que l’anglais serait le meilleur moyen d’approfondir notre compréhension mutuelle. J’ai essayé d’écrire les paroles dans des expressions faciles à comprendre qui seraient immédiatement compréhensibles lorsque vous les entendrez. J’espère qu’à travers cette chanson, les téléspectateurs seront touchés par les sentiments d’Eun Tae, qui manque sa femme bien-aimée Mai, qui est maintenant au paradis.

■La chanson est basée sur des sons acoustiques et est délibérément simple et douce, mais la voix de Hyun Jun transmet les émotions hésitantes. Qu’en est-il ?

Kim Hyun Joong : Je veux que les gens comprennent les émotions que j’ai mises dans cette chanson, alors j’ai rendu l’arrangement simple afin de pouvoir transmettre mes sentiments, même si ce n’est qu’un peu. Je serais heureux si je pouvais transmettre ne serait-ce qu’un peu des sentiments que j’ai mis dans la chanson. Ce que j’ai emballé dans « LOVE UNIVERSE » est vraiment « amour chaleureux ». C’est à cause de l’amour que nous voulons protéger les personnes qui nous sont chères, et que nous pouvons vivre pour eux.

■Comme pour la chanson thème du drame, vous avez également transmis des sentiments réconfortants à travers vos chansons de l’album « LOVE UNIVERSE », mais dans « CAGE », qui est sorti en Corée, vous avez exprimé un message dur au monde à travers un rap puissant. C’était une agréable surprise. Était-ce le style le plus facile pour vous de transmettre votre message au monde aujourd’hui ?

Kim Hyun Joong　: C’est vrai. « CAGE » a deux significations. Même maintenant, des guerres ont lieu partout dans le monde, et les gens continuent de se battre. L’un est une lamentation selon laquelle « Peu importe à quel point nous luttons, nous ne pouvons pas échapper à l’environnement mondial actuel », et l’autre est un message selon lequel « Même ainsi, nous sommes une partie importante de la Terre, alors changeons ce monde (en un monde entouré d’amour et de paix) de nos propres mains ». Les humains se sont battus à plusieurs reprises depuis l’Antiquité. Ce ne sont pas seulement ceux qui se battent réellement qui se sentent mal à l’aise à propos des conflits, mais aussi tous parmi nous qui les regardent. C’est pourquoi le message est qu’au lieu de nous battre, nous devrions saisir le sens, la raison et l’importance de vivre sous un angle différent, et transformer le monde en un monde sans conflit à notre manière.

■Même si votre point de vue a quelque peu changé, cette pensée était également à l’origine des chansons incluses dans l’album « LOVE UNIVERSE », n’est-ce pas ?

Kim Hyun Joong:　Ce que j’ai rassemblé dans « LOVE UNIVERSE » est « amour chaleureux ». C’est à cause de l’amour que vous voulez protéger les personnes qui vous sont chères, et vous pouvez vivre pour elles. C’est le message que je veux transmettre. En revanche, dans « CAGE », je l’exprime d’un point de vue qui critique le monde. Il y a certainement des différences dans la façon dont je transmets mes pensées dans l’album « LOVE UNIVERSE » et le single « CAGE », mais mes pensées sous-jacentes sont les mêmes.

■J’ai ressenti cela après avoir écouté « CAGE », qui est rempli du désir de changer le présent, mais l’album « LOVE UNIVERSE » contient également de nombreuses chansons sur l’obtention du diplôme et les départs qui se déroulent au printemps. Je me demande si Hyunjun lui-même a également mis ses sentiments de passer à l’étape suivante dans ces chansons.

Kim Hyun Joong　L’album « LOVE UNIVERSE » a été créé avec la pensée pure de « nourrissons-nous de  cet amour » avec mes amis qui me soutiennent. En même temps, je voulais aussi m’enthousiasmer avec mes fans à travers des concerts, qui sont une partie importante de mes activités, et chanter avec eux. En termes d’approche musicale, j’ai montré la gamme de ma musicalité à travers les différents airs de « LOVE UNIVERSE » ainsi que les expressions montrées dans « CAGE ». Si nous incluons mes œuvres passées, j’ai travaillé sur une grande variété de styles musicaux jusqu’à présent, et j’ai continué à les remplacer et à les sublimer avec mes propres couleurs. Bien sûr, je continuerai à trouver et à défier de nouveaux styles musicaux que je n’ai pas encore essayés, et mon voyage musical ne se terminera jamais.

■Veuillez nous parler du style musical qui est important pour vous lorsque vous vous exprimez.

Kim Hyun Jun:　J’adore la musique de groupe, et c’est la base de mon expression. J’aime particulièrement la musique britannique. Je pense que c’est ce que tous les artistes veulent, et je le pense moi-même aussi, mais j’ai toujours poursuivi une musique simple mais tendance, comme la musique des Beatles, qui ne sera jamais oubliée dans l’histoire. Je continuerai à créer de la musique qui transcende les barrières linguistiques, sur laquelle les gens du monde entier peuvent chanter et partager mes sentiments, et je veux voyager dans divers pays du monde et partager mes sentiments à travers des concerts.

■J’ai hâte de voir quel genre de musique vous partagerez avec nous à l’avenir. Enfin, veuillez nous donner un message pour l’avenir.

Kim Hyun Joong:　Même maintenant, de nombreux fans japonais m’ont inondé d’amour en tant que chanteur et en tant qu’acteur. Afin de continuer à répondre à vos attentes, je continuerai à essayer de faire des recherches sur diverses choses et d’agir d’une manière qui touche le cœur des gens. En termes de musique, j’imagine et crée toujours différents types de musique tout en simulant dans ma tête : « Comment les gens réagiront-ils si je joue ce genre de musique ?! ». Plus près de chez nous, il y aura une représentation supplémentaire de « THE LAST DANCE » à Osaka en novembre. Ce sera la dernière fois que je chanterai et danserai sur scène, mais ne soyez pas déçu. Je continuerai à m’exprimer en tant que groupe de la même manière qu’avant et à vous satisfaire pleinement. Merci de continuer à me soutenir. Et rencontrons-nous à nouveau face à face.